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De acuerdo con lo contemplado en la Ley Orgánica 15/1999 de Protección de Datos de Carácter Personal, de 13 de diciembre, quedo informado de que estos datos quedarán registrados en un fichero automatizado propiedad del Col·legi Oficial de Psicòlegs de la Comunitat Valenciana registrado en la Agencia de Protección de Datos para la gestión de alumnos, de profesores de cursos, así como de personas interesadas en los mismos. Y declaro estar informado sobre los derechos de acceso, rectificación cancelación y oposición.

Con el teatro conseguimos manifestar sentimientos, emociones o simplemente, nos divertimos. Inconscientemente trabajamos la comunicación, la cooperación, capacidad de esfuerzo, integración y si lo enfocamos hacia el sector de las personas con problemas psicológicos o colectivos frágiles (mujeres, adolescentes, niños o ancianos) se facilita su inserción social y la flexibilización de roles.

1- Conocer algunas herramientas del teatro, útiles para el trabajo con colectivos.

2- Poner en práctica estas herramientas de forma vivencial y exploratoria.

3- Elaborar talleres y cursos propios, empleando este tipo de recursos, hacía los ámbitos de actuación de interés de cada participante.

Expondremos los siguientes contenidos relacionados con técnicas terapéuticas y educativas teatrales:

1º Los personajes internos. Todos los personajes del mundo están dentro de nosotros. Actuar desde personajes distintos, nos ayuda a integrar partes ignoradas, reprimidas o poco reconocidas.

2º La distancia dramática. El jugar roles imaginarios, usar marionetas o máscaras permite la distancia emocional de las experiencias inmediatas, lo que libera aspectos de sí mismo ocultos.

3º El juego. Da libertad a la sombra, nuestra parte más oculta, y rienda suelta a la libertad imaginativa. El Juego Creativo permite expresar la tensión conflictiva existente entre las personas y el mundo, desde la espontaneidad.

4º Integrar las polaridades: Existe una regla muy conocida por los actores: empezar una acción partiendo de la dirección opuesta a aquella hacia la cual está dirigida. El actor antes de realizar su acción ejecuta su opuesto complementario. Ésta es una puesta en práctica del concepto de polaridades.

5º La estructura dramática: Creación de historias a partir de elaboración de personajes, historia, guión, conflictos, acción, lugar, entorno, tiempo y desenlace.

6º El soliloquio. Un soliloquio es un monólogo, una acción consistente en hablar sin un interlocutor, es pensar en voz alta o hablar con uno mismo, lo que facilita la toma de conciencia.

7º El teatro foro: Uno de los miembros del grupo, que hace de animador de sala, cuando alguien de entre los espectadores alza la mano porque quiere expresar su punto de vista sobre la escena en curso, dice en voz alta “alto”, se para la escena e invita al espectador sustituir al actor en el escenario.

8º El teatro imagen sugiere la capacidad de retratar ideas en una forma concreta debido a la ausencia de las palabras. La riqueza de esta modalidad teatral es tomar conciencia de que ante una misma imagen no descubrimos todos lo mismo. La interpretación depende de la subjetividad de cada quién.

9º Trabajando con otros elementos teatrales: cuentos, música, movimiento, escenografía, sueños y marionetas.

A través de cuatro sesiones vivenciales, de tres horas de duración, y a partir de los intereses de cada participante, vamos a experimentar a través de las técnicas anteriormente descritas, como trabajar temas diversos y afrontar los conflictos, retos u objetivos propuestos en cada proyecto personal de los participantes.

1º Sesión: conocimiento de los asistentes a través de técnicas diversas como juegos, autopresentación con soliloquios y la distancia dramática con cada proyecto personal.

2º Sesión: a partir de los intereses descritos en la anterior sesión trabajaremos con creación de personajes, integración de polaridades y finalmente estructura dramática.

3º y 4º Sesión: elaboración de teatro foro y teatro imagen y comunicación de propuestas de cada participante en su ámbito de acción con una presentación de proyecto y puesta en marcha de una dinámica concreta, para evaluar y analizar entre todos.

Dña. MARIA TERESA MIRALLES DIAZ

Psicóloga, máster en sexología, clínica, teatro terapéutico, DEA en Optimismo no realista y formación en psicoanálisis (Ipsa Levante). Trabaja en residencias de ancianos con teatro terapéutico.

Principalmente psicólogos/as y estudiantes de último curso del grado de psicología.

12 horas.

· Miércoles 07/09/2016, de 17:00 a 20:00

· Miércoles 14/09/2016, de 17:00 a 20:00

· Miércoles 21/09/2016, de 17:00 a 20:00

· Miércoles 28/09/2016, de 17:00 a 20:00